domingo, 30 de septiembre de 2012

Historia del Lolita


La historia del movimiento Lolita es un tanto difusa ,  no son abuntantes los datos que se tiene al respecto siendo  fruto de una evolución influenciada por distintos elementos  que la acaban formando como tal.
Los inicios de esta evolución se podría originar a principio de los años 80 en Japón,  tras un movimiento feminista, las mujeres jóvenes no querían formar parte de la sociedad conservadora japonesa, huyen de los convencionalismos dictados y se originan diferentes movimientos estéticos alternativos.
De este espíritu de rebeldía van a surgir varios movimientos, de los cuales tres de ellos se le relaciona directamente con el origen del Lolita. Las Nagomu Gals, las Olive Gals y el Natura Kei.


Nagomu Gals

NAGOMU GALS
Kera Nagomu forma su sello indie llamado Nagomu ,una célebre discográfica que se dedicaba a reclutar cantantes y grupos alternativos más extremos que se podía encontrar; junto a una revista con su mismo nombre (Kera).
Esta increíble diversidad y creatividad de los grupos Nagomu, no solo alcanzaron tener un gran número de fans, sino que crearon todo tipo de movimientos undergrounds consiguiendo llamar la atención en las páginas de su revista, empezaron a  llamar a los fans de esos grupos “Nagomu Gals”, un movimiento de expresión personal y creativo.

El estilo de las Nagomu Gals era tan variada como la de los grupos, pero poco a poco surgieron lineas más básicas y claras. Usaban un estilo vintage de los 50, faldas y vestidos hasta las rodillas, calcetines largos, blusas y zapatos en plataforma. Su estética no surge de la nada, sino que encuentra su influencia en Jun Togawa, una artista japonesa que su vestuario extravagante y su amor por lo grotesco fue todo una revelación.

Las marcas Pink House y Emilie Temple Cute se hizo muy popular entre las Nagomu Gals ya que proporcionaban ropa a las seguidoras de la estética.  Faldas con vuelo, cabello en coletas, sobreros de paja…
Pink House surge con el Natural Kei. Una influencia que irá cambiando el estilo más Otome hacía el Lolita. Con un estilo campestre del periodo victoriano más desenfadado y natural.

El 1988 la marca Lolita conocida como Baby, the Star Shine Bright abre sus puertas.


Fotografía Natural Kei de Pink House

Con el cierre de la discográfica Nagomu en 1989, toda la corriente de fans de los grupos se dispersa, en movimientos artísticos  y en la búsqueda de nuevas escenas.
Sin embargo las Nagomu Gals no son la única  influencia del que sería el Gothic Lolita, a pesar que que los seguidores del rock tenían la estética oscura que usaban las bandas punks de finales de los 70 como Bauhaus, Sisters of Mercy o Siouxie and the Banshees, que con el tiempo en Japón, arraigó gracias a la música, la cultura más sombría.

La música gótica japonesa continuó su camino y en 1990 surgieron grupos como X Japan y Buck Tick, estos experimentaban con sus atuendos, los miembros del grupo luchaban por ser los más diferentes con exagerados maquillajes y peinados muy elaborados mezclando todo tipo de estilos, naciendo asi el Visual Kei y llegando el boom de los grupos Visuals.  
En este estilo concreto, destaca y coge una principal importancia el grupo Malice Mizer, con conciertos teatrales invitaban al público a una fantasía romántica donde la decadencia y la inocencia estaban unidas. Los fans imitaron el estilo de los miembros y acabaron creando su propia vestimenta con cuero, y puntilla, destacando especialmente el estilo del guitarrista Mana, que mezcla el estilo tétrico con la dulzura y la inocencia en una forma elegante.


Malice Mizer

El movimiento ya parecía definido, las chicas vestían como autenticas muñecas francesas del rococó y vestidos inspiradas en la época victoriana, pero no tenían nombre hasta Octubre de 1999, cuando Mana, líder de Malice Mizer, abrió su propia marca Moi meme Moitié, anunció que su ropa era "Elegant Gothic Lolita", las chicas desde entoces se denominaron así.



Mana

En 2001 se crea la revista Gothic & Lolita Bible enfocada al movimiento Lolita. Pero un hecho primordial para esta escena fue la adaptación de la novela Shimotosuma Monogatari de Novala Takemoto (colaborador de Baby the Star Shine Bright) a la gran pantalla en 2004. En este punto aparecieron muchas Lolitas, que hizo surgir gran demanda de este estilo de ropa. Harajuku, uno de los lugares más frecuentados por los jóvenes japoneses, empezó a llenarse de tiendas y a emerger grupos de jóvenes artistas que quieren ilustrar el movimiento.

El Lolita también llegó a todos los rincones, incluido el de las muñecas, videojuegos y el mundo del anime y el manga, como Le Portrait le Petit Cossette o Rozen Maiden. Si bien la gente llega al Lolita por el anime, este realmente no tiene relación con la cultura Lolita.


BJD de Volks inspirada en la protagonista de Shimotsuma Monogatari

En la actualidad, Japón tiene varias tiendas abiertas a países extranjeros gracias a internet por lo que el movimiento se ha extendido muy rápidamente.Los blogs personales, entrevistas,  webs, foros y tiendas han ayudado a entender y a desmentir falsos mitos sobre este movimiento. Prueba de esta expansión hacia occidente son las aperturas de tiendas en lugares como Paris y San Francisco.
Japón, nombró en 2009 a Misako Aoki (modelo japonesa en el Lolita) como embajadora del Lolita, a Yu Kimura y Shizuka Fujioka como Comunicadoras de Tendencias de la Cultura Pop Japonesa alrededor del Mundo.


Estas tres chicas representan algunas corrientes de la moda japonesa que más seguidores tienen en el mundo. Según un comunicado oficial, serán las encargadas de promover “la confianza” en Japón y una comprensión más profunda de su cultura a través de la imagen.

Fuentes:
Libro Japanese SchoolGirls Inferno
http://wereallmadhere91.blogspot.com.es/
http://nagomu.livejournal.com/
http://dolls-stories.blogspot.com.es/
Agradecimiento especial a RememberDolls por proporcionarnos información ◕ ‿‿ ◕

lunes, 17 de septiembre de 2012

La vuelta a Wonderland

Lolita in Wonderland abre sus puertas al nuevo foro.


Lolita in Wonderland ( conocido por las siglas de LiW) comenzó en el 2006 como un pequeño rincón en la web para dar a conocer el Lolita en el ámbito hispanohablante.
Para ello empezó con un foro (Lolita in Wonderland in candy paradise) posteriormente con una  web y más tarde con otro, este último se llamaba Lolita in Wonderland.
Durante todos estos años aparte del trabajo online de promover el movimiento a base de textos, traduciones e imágenes, LiW ha estado presente en numerosos salones y eventos relacionados con japón o la moda alternativa, destacando el salón del 2009 donde se presentó una exposición y un desfile de J-fashion, nos cuenta Anshin.

Actualmente se contaba con su blog principal y en diversas plataformas como en twitter, facebook o youtube, pero desde ayer, las lolitas pueden compartir sus opiniones, fotografías, estar en contacto a través del nuevo foro, tan solo hay que seguir el conejo blanco :)



viernes, 14 de septiembre de 2012

Primeras mariposas: Parte 1


Antes de comenzar a formar un armario con ropa propiamente Lolita, en muchas ocasiones, nos fijamos en determinados vestidos, de los cuales no se plantea si al adquirir dicho atuendo se completará un conjunto adecuado al look Lolita.
Para ello hay ciertos elementos básicos y fundamentales para dar el resultado adecuado de esta estética .
Lo ideal es que se escojan estos elementos según el estilo o las necesidades de la prenda, además de poder optar por un gran abanico de variedades dentro de ellos.
Para exponerlos de forma sencilla y básica se dividirá en : el tocado (headwear), blusa, falda con corte de campana, la ropa interior (imprescindible para dar la forma) media/calcetines y el calzado.

Headwear
Alice Bow, bonnets, lazos, boinas, flores, diademas, minihats, coleteros, tocados...



Es un elemento vistoso, muy decorativo en el cabello que se coordinan a la perfección con el atuendo.
La forma más tradicional era el conocido headdress o cofia, se trata de un tocado de forma rectangular que cubre la cabeza en forma de diadema, esta es decorada con rosas, lazos y encaje, hoy día a pesar de tener diseños más innovadores, no son muy usados debido al avance continuo de la moda y del ganado terreno del Alice Bow y las diademas.
El Alice Bow  y las diademas se han hecho muy popular dentro del Lolita, los lazos sobre el cabello que podemos encontrar en varios tamaños y a menudo a juego con determinados vestidos dentro de las colecciones, esto hace verse algo más armonioso y discreto que los headdress.
Las rosas en el cabello son muy empleadas tanto en los tocados como en bonnets, ya que le van bien a cualquier estilo y le darán siempre un aire natural y romántico.

Al comenzar en el Lolita, hacerse con un tocado es sencillo, flores, lazos o diademas puede encontrarse en casi cualquier tienda de ropa. También la posibilidad de decorarlas uno mismo o atreverse a realizar tocados a mano, pueden dar resultados realmente bonitos para el coordinado sin necesidad de suponer un gran gasto económico.

Blusas
Camisas, cutsaw...


Cuellos redondeados, grandes lazos, en forma cuadrada, media manga, mangas removibles...hay una gran variedad de blusas para usarlas tanto en faldas/o pantalón como debajo de los JSK (Jumper Skirt). Los cutsaw dan un toque más informal y casual al look Lolita, generalmente la tela es más suave y ligera que una blusa, lo cual lo hace una buena opción para el verano.

Hacerse con una blusa versátil es básico, en negro o en blanco es un comienzo seguro para un fondo de armario Lolita. Tener en cuenta las mangas, pues una buena opción son las mangas removibles que pueda usarse tanto en invierno como en verano y que durará por mucho tiempo.

Falda
Corte en A, en campana y semicircular.


Tanto en vestido como en falda, el corte más empleado son las de campana y el corte en A.
Esta característica forma de la falda se consigue gracias al petticoat y al bloomer (que veremos más adelante). Se encuentran debajo y le dan el aspecto inflado a la falda. La altura no debería superar más de dos palmos la rodilla, ya que perdería un poco la forma del Lolita.

Las faldas marcadas a la cintura o encorsetadas son favorecedoras. Este  último diseño elegante y más maduro suele verse generalmente en el Classic y el Gothic Lolita mientras que el resto se ve en todos los estilos manteniendo la imagen de inocencia y dulzura.

Vestidos
Jumper Skirt (JSK) y One Piece.


Los Jumper Skirt (llamados también con la abreviatura JSK) son aquellos vestidos que carecen de mangas. Generalmente van acompañados con una blusa debajo, o en ocasiones una rebeca (de manga corta o larga) usado tanto decorativo como para evitar mostrar excesivamente la piel. Dependiendo del diseño y del estilo personal esto es variable.


One Piece (OP) o una sola pieza a diferencia de los JSK, estos traen la manga generalmente formando parte del vestido aunque a veces lo encontramos simulando siendo estas así en ocasiones removibles.

Al adquirir por primera vez una prenda Lolita (ya sea falda o vestido) es aconsejable que se opte por colores neutros o a los que la persona propia esté acostumbrada a verse.
Ver estas prendas en fotografía a verlo puesto a uno mismo cambia bastante y se puede tener diversas reacciones, la elección del color o tener un determinado estampado es importante para que la persona que lo lleve puesto se sienta cómoda e identificada.

Ropa interior
Blommers y petticoat.


Uno de los elementos más importantes y en muchas ocasiones ignorado.
Los bloomers son como unos pequeños pantalones abultados que (además de evitar enseñar la ropa interior) ayudan al petticoat a darle volumen a la falda.
El petticoat es una pieza imprescindible en un armario Lolita, pues va a ser el que le de forma a la falda, sin esto, la prenda quedaría totalmente al aire y no tendría la silueta característica del Lolita. 
Es el primer elemento que se recomienda adquirir cuando se realiza la primera compra.

Calcetines/Medias
Por encima de la rodilla, debajo o tobilleros.



La enorme variedad de estos para todos los estilos, hace de los calcetines en el Lolita casi un juego para coordinar.
Puedes encontrarlos a todas las alturas de la pierna incluidos los leotardos. Los calcetines más clásicos han sido y serán los de debajo de la rodilla con una puntilla de encaje. Actualmente sigue utilizándose en diversos estampados, colores, en tobilleras y por encima de las rodillas.

Zapatos
Mary Janes, plataformas, tacón,Tea Party, Rocking Horse...


El calzado más básico es el del estilo Mary Janes, de ahí existen variaciones dentro del Lolita, en el que incluyen lazos, flores, tacón o plataforma.

Al igual que con los vestidos o incluso blusas, con los zapatos también se advierte en la primera compra, se miren el diseño y el color, la comodidad y la calidad es también importante para evitar futuras lesiones o molestias. 
Sentirse confortable, tranquilo y cómodo, gustarse así mismo e identificarse con lo que ve en el espejo, es lo fundamental.

sábado, 1 de septiembre de 2012

Impulsores del Lolita

La historia del Lolita se edifica sobre los impulsos, las influencias de medios, escritos y personalidades, que le dieron forma y un significado más allá de la moda, al movimiento. Iconos importantes en el Lolita:

MANA


Mana, músico y diseñador, que triunfó como guitarrista y lideró en el  influyente grupo Visual Kei, Malice Mizer. En la actualidad, su proyecto está musical está en Moi dix Mois. 
Mana crea su propia marca de ropa, Moi même Moitié, presentando dos ramas, el Elegant Gothic Lolita (conocido con las siglas EGL) y el Elegant Gothic Aristocrat (EGA), con carácter elegante, gótico,  con un aspecto de muñeca, mezcla la inocencia del Lolita en una representación vampírica y oscura, haciendo de su marca algo más adulto que otros estilos Lolita, surge en él, el Gothic Lolita.
Mana continua apareciendo regularmente en las publicaciones de la Gothic & Lolita Bible, modelando sus propios diseños e informando sobre nuevos proyectos.

NOVALA TAKEMOTO


Novala Takemoto, escritor y amante del rococó , es uno de los impulsores más activos y significativos de este movimiento. 
En sus escritos y poemas, habla de su particular visión del Lolita, del estilismo y sobretodo del sentimiento. Se define así mismo como el "Bardo del Lolita"
Colaboró con la marca Baby, the Stars Shine Bright teniendo su propia linea ropa, y con Sanrio. 
Una de sus obras más importantes y que además fue llevada al cine es Shimotsuma Monogatari ( conocida también con el nombre de Kamikaze Girls)
Nos quedamos con algunas de sus frases de sus escritos:

'El Lolita consiste en un canto a la vida en todos sus aspectos,
centrándose para ello en las cosas bonitas de la vida'
'Mis reglas Lolita son mías.
Así que tú eres la única que puede encontrar sus propias reglas.
Mi Dios y tu Dios son diferentes.
Hay ángeles que usan elegantes vestidos y tocan el tamborilete,
pero también hay ángeles que usan armaduras y portan espadas y su trabajo es luchar'


* Además de Mana y Novala Takemoto, podemos citar otros diseñadores precursores del movimiento Lolita como Kaneko Isao o Atsuki Onishi entre otros, y la modelo Misako Aoki, embajadora de la cultura pop japonesa a nivel mundial.


GOTHIC & LOLITA BIBLE


Se trata de una revista muy particular (publicada al menos una vez en cada temporada del año), que tiene un papel importante en la promoción y la estandarización del estilo.
Son revistas grandes, suelen superar las cien páginas y en ellas se incluyen consejos de moda, fotografía, patrones de costura, catálogos...etc.
Fue publicada por primera vez en el 2001.



MEDIOS DE COMUNICACIÓN E INTERNET


Fotografía del programa "Els Matins" de la televisión catalana

El Lolita fuera de Japón sin internet, sería realmente difícil, pues conoceríamos muy poco sobre este movimiento y tampoco se podría comprar a través de las tiendas online, ni informarnos a través de los foros y las comunidades que son las que nos han hecho contactar entre nosotras, informarnos y ayudarnos.
Os dejamos algunos enlaces muy conocidos, de comunidades, blogs y foros que promueven el Lolita:


Los medios de comunicación también dan a conocer el Lolita a través de la prensa y la televisión y aunque en ocasiones dan una imagen distorsionada o errónea sobre este movimiento, poco a poco la actitud de los medios están siendo menos sensacionalistas y más madura, haciendo que el Lolita se conozca por todo el mundo.

Cada blog personal, cada foro, evento, comunidad o grupos en redes sociales que aportan y promueven este movimiento, al igual que los cientos de artistas que colaboran ilustrando, escribiendo, fotografiando, diseñando, haciendo música...cada uno de ellos dan un granito de belleza al mundo que nos rodea, compartiendo la visión del Lolita y extendiendo el movimiento.